Топ-5 основных советов по масляной живописи для новичков

Итак, вы готовы погрузиться в захватывающий мир масляной живописи? Фантастика! Будь то богатые цвета, гладкие текстуры или сама история этого традиционного медиума, масляная живопись предлагает бесконечные возможности для художественного самовыражения. Однако, как и в случае с любым новым навыком, важно начать с основных техник масляной живописи.

Этот гид обеспечит вас 5 основными советами по масляной живописи, специально разработанными для начинающих, помогая вам уверенно и легко ориентироваться на начальных этапах процесса рисования.

1. Соберите свои основные материалы для масляной живописи

Перед тем как прикоснуться к кисти, убедитесь, что у вас есть правильные инструменты для рисования и качественная краска. Начните с очень разбавленной краски (краска плюс растворитель). Хотя масляная живопись не требует подавляющего арсенала, несколько ключевых предметов являются незаменимыми:

• Краски: Начните с ограниченной палитры масляных красок. Базовый набор основных цветов (красный, желтый, синий) плюс белый позволит вам смешивать широкий спектр оттенков. Рассмотрите возможность использования красок высшего качества из-за их ярких цветов и гладкой консистенции. Использование ограниченной палитры для смешивания широкий спектр цветов — это секрет красиво гармоничных картин. Краски высшего качества дороже и будут смешивать лучшие цвета, потому что они используют пигменты высшего качества. Вы можете смешивать краски студенческого и профессионального уровня, так что по мере того как вы становитесь лучше, вы также можете начать заменять цвета на краски высшего уровня. Для художников-олейщиков и акриловых художников вам не нужны профессиональные холсты.
• Кисти: Инвестируйте в разнообразные кисти различных форм и размеров. Некоторые художники предпочитают использовать мягкую кисть для тонких деталей или глазури, и для этого я бы порекомендовал черную свиную щетину, которая мягче обычной свиньи, или синтетическую кисть, предназначенную для акриловых художников.
• Плоские кисти: Отлично подходят для покрытия больших площадей, нанесения красок и создания ровных мазков.
• Круглые кисти: Идеальны для детализированной работы, тонких линий и создания изящных форм.
• Кисти Филберт: Обеспечивают сочетание плоских и круглых форм, что делает их универсальными для широких мазков и точных деталей.
• Холст: Выберите подготовленный холст или холст, натянутый на раму. Экспериментируйте с различными текстурами холста – гладкими, средними или грубыми – чтобы увидеть, что вам больше нравится. Большинство подготовленных холстов будут заявлять, что они 'тройное грунтование с тремя слоями гипса', что на самом деле означает, что они были подготовлены универсальной акриловой грунтовкой, подходящей для работы как с маслом, так и с акриловыми красками. Рисование непосредственно на белом холсте может исказить ваше восприятие ценности. Столкнувшись с ослепительно белым холстом, особенно если вы выполняете какой-либо вид фигуративной живописи по наблюдению, может быть действительно трудно судить о тональных отношениях и цветах. Когда дело доходит до масляной живописи, есть много вещей, на которых мы можем рисовать – лен или хлопковый холст, дерево, пластиковые или алюминиевые панели и многое другое. Многие профессиональные художники предпочитают лен, но хлопковый холст также чудесен для рисования. Льняные холсты имеют более плотное переплетение и особенно эластичны и прочны, что делает их популярными среди многих профессионалов. Некоторые серьезные масляные художники считают, что лучше работать на холсте, подготовленном с масляной грунтовкой, чем с акриловой, и предпочитают покупать 'масляно-прокрашенные' льняные холсты, которые доступны по цене.
• Средства: Экспериментируйте с различными средствами, такими как льняное масло (медленно сохнущее), маковое масло (быстро сохнущее) и скипидар (разбавитель). Средства могут помочь отрегулировать консистенцию, время высыхания и глянцевость ваших красок. Добавляя масляное средство в свою краску, вы делаете ее жирнее.
• Палитра: Прочная цветовая палитра необходима для смешивания цветов. Рассмотрите возможность использования деревянной палитры с углублениями или одноразовой бумажной палитры.
• Ножи для палитры: Эти удобные инструменты полезны для смешивания красок, нанесения толстых слоев (импасто) и снятия лишней краски. Это будет не только очень дорого, и ваша краска будет сохнуть вечно, но и из-за того, что внешняя оболочка толстой массы краски будет сохнуть быстрее, чем краска внутри, вы можете получить сморщенную поверхность.
• Растворитель: Используйте растворитель, такой как скипидар или минеральные духи, чтобы очистить кисти.
• Тряпки: Держите под рукой много тряпок для протирания кистей и уборки разливов.
• Мольберт: Мольберт поддержит ваш холст, позволяя вам удобно работать в стоячем или сидячем положении.

2. Узнайте, как смешивать цвета для масляной живописи

Смешивание цветов — это основное умение в масляной живописи. Начните с понимания того, как создать вторичные цвета, смешивая два основных цвета. Например, красный и желтый создают оранжевый, синий и желтый создают зеленый, а синий и красный создают фиолетовый.

Экспериментируйте с смешиванием различных количеств цветов, чтобы добиться различных оттенков и тонов для множества красок. Не бойтесь ошибаться — смешивание цветов — это непрерывный процесс обучения.

• Начните с простых комбинаций цветов: Начните смешивать два цвета за раз, чтобы понять, как они взаимодействуют.
• Создайте цветовой круг: Этот визуальный инструмент может помочь вам понять отношения между цветами и спланировать ваши цветовые палитры.
• Используйте ограниченную палитру: Ограничение себя несколькими цветами на начальном этапе побудит вас исследовать смешивание цветов и развить понимание цветовой гармонии.

3. Начните с простых предметов для масляной живописи

Когда вы впервые учитесь рисовать маслом, лучше начать с простых предметов. Рассмотрите эти идеи для начинающих масляной живописи:

• Натюрморт: Расположите несколько фруктов, овощей или повседневных предметов и постарайтесь уловить их форму и цвет. Начните с простых композиций и постепенно увеличивайте сложность.
• Геометрические формы: Практикуйтесь с основными формами рисования, такими как квадраты, круги и треугольники, чтобы развить координацию рук и глаз и контроль. Экспериментируйте с различными мазками кисти и техниками.
• Пейзажи: Начните с простых пейзажей, таких как травяное поле или дальние горные цепи. Сосредоточьтесь на том, чтобы уловить общую атмосферу и настроение. Тени — это не просто отсутствие света; они играют важную роль в определении формы и структуры ландшафта.
• Портреты: Начните с упрощенных портретов, сосредоточив внимание на захвате сущности черт субъекта.

4. Примите подмалевок в масляной живописи

Подмалевок — это основополагающий слой, который наносится на холст перед добавлением деталей. Обычно он включает в себя тонкую заливку нейтральным цветом, таким как жженый умбер или сырая сиена. Тонированный подмалевок помогает согреть картину, проходя через первый слой краски или слои.

Подмалевок служит нескольким целям:

• Создание тональной основы: Он помогает установить общую структуру значений вашего завершенного произведения. Наносите тонкий слой нейтрального цвета, чтобы быстро определить светлые и темные области вашей композиции.
• Улучшение яркости цвета: Цвета, нанесенные на тонированную поверхность, часто выглядят более яркими и насыщенными. Предотвращение слишком быстрого высыхания краски: Подмалевок обеспечивает слегка влажную поверхность для последующих слоев, что позволяет более плавно смешивать и работать дольше. Каждый последующий слой должен быть жирнее предыдущего (больше масляной среды / меньше растворителя). Подмалевок — это фундаментальная техника в масляной живописи, которая включает создание начального слоя краски на холсте перед добавлением последующих слоев. Если слой краски сохнет быстрее, чем слой над ним, вероятно, что краска на этом верхнем слое трещит. Если даже белая духота художников вызывает у вас головную боль или вы особенно беспокоитесь о токсичности, есть бездопные продукты, такие как Winsor & Newton’s ‘Sansador’ или Gamblin’s ‘Gamsol’, которые все еще основаны на нефти, но ароматические соединения были удалены и испаряются намного медленнее. Популярный продукт от Winsor & Newton под названием ‘Liquin’ является алкидонным раствором, разработанным для разбавления масляной краски и увеличения ее скорости высыхания и вязкости.Создание единой базы:

  Начните с тонких слоев краски и постепенно увеличивайте толщину слоев по мере продвижения. Это обеспечивает более плавные переходы и предотвращает растрескивание краски. Используйте такой медиа, как льняное масло, чтобы разбавить ваши краски до желаемой консистенции.

  7. Правильно очищайте кисти для масляной живописи

  Тщательно очищайте кисти растворителем после каждого использования, чтобы избежать накопления краски.

  • Используйте мыльный раствор или растворитель, специально предназначенные для масляных красок.
  • Аккуратно продвигайте растворитель по ворсу кисти, чтобы удалить все следы краски.
  • Тщательно промойте кисти теплой водой и дайте им высохнуть полностью.
  • Восстановите ворс до его первоначальной формы во время сушки.

  8. Правильно храните свои масляные краски

  Держите свои краски плотно закрытыми, чтобы избежать высыхания.

  • Храните свои краски в прохладном, сухом месте вдали от прямых солнечных лучей.
  • Если вы не используете краску часто, подумайте о том, чтобы завернуть ее в пленку, чтобы уменьшить воздействие воздуха.
  • Очистите края своих тюбиков с краской, чтобы предотвратить затвердевание краски вокруг отверстия.

  9. Изучайте различные техники масляной живописи

  Попробуйте различные техники, такие как глазирование, танцевание и импасто, чтобы добавить глубину и текстуру вашей живописи. Нанесение более толстых слоев импасто сверху на более тонкие создает стабильную структуру.

  • Глазирование: Нанесение тонких, прозрачных слоев цвета на сухую подкладку, чтобы создать тонкие изменения в цвете и тоне.
  • Танцевание: Нанесение тонкого, рваного слоя краски на сухую поверхность для создания текстурированного эффекта.
  • Импасто живопись: Импасто живопись можно сделать, нанося толстые слои краски с помощью палитры, чтобы создать текстурированный и скульптурный эффект. С масляными красками, к счастью, это гораздо более простой процесс; вы можете просто соскоблить краску палитрой (или, если слой краски тонкий, стереть ее тряпкой) и снова покрасить поверх.

  10. Рассмотрите возможность прохождения курсов масляной живописи для начинающих

  Посещение курсов масляной живописи для начинающих может предоставить ценные рекомендации от опытного инструктора.

  • Вы научитесь на демонстрациях, получите индивидуальную обратную связь и получите выгоду от дружбы с однокурсниками.
  • Многие центры сообщества, художественные школы и онлайн-платформы предлагают курсы масляной живописи для начинающих.

  Заключение

  Следуя этим основным советам по масляной живописи, вы хорошо находитесь на пути к мастерству этого красивого и полезного завершенного произведения. Не забудьте повеселиться, экспериментировать и не бояться исследовать свой уникальный стиль. Если вам будет предложено увидеть картины Клода Моне вблизи, вы заметите, что он использует слегка наложенные краски на более контролируемые и высохшие слои краски внизу