油絵の具柔軟性と奥行き感感覚で知られる芸術作品である油絵の具は、油絵の具家が望むように創造力を発揮することを可能にしています。レンブラント、フィンセント・ファン・ゴッホ、レオナルド・ダ・ヴィンチ、クロード・モネなど、歴史上最もよく知られている芸術家の中には、最も有名な作品を制作するために油絵の具を使用した人もいます。しかし、この絵画媒体を最大限に活用するには、さまざまなキャンバスに油絵を描く技法と、塗料の層を理解する必要があります。油絵の具の広大な世界を旅し、絵画セッション中に作成しようとしている完成した絵画の種類を強化するための絵画へのアプローチとプロセスを発見する時が来ました。
1。油絵の基本を理解する
ただし、全体の主題を簡単に定義するには、油絵の具を層状に塗る基本的なテクニックが必要です。これは、油絵の具の組成、キャンバスの準備、絵の具の層、メディウム、シンナーを知ることです。
- 油絵の具の特性: この結果は、乾燥の速さ、絵の具の持続性、絵の具の表面の質感に影響し、これらすべてが意図した結果を生み出すのに役立ちます。
- キャンバスの準備: 衣服の表面に絵を描くときは、絵の具が衣服によく付着し、すぐに摩耗しないように、表面の準備に細心の注意を払う必要があります。さまざまなキャンバス、その適切な滑らかな表面の準備、およびキャンバスを張る方法を見つけてください。プライミングは繊維を保護すると同時に、表面を滑らかにし、キャンバスを引き締め、ペイント層の効果的な接着を促進します。ほとんどの準備されたキャンバスは、「3 層のジェッソでトリプル プライミング」されていると主張しています。これは、油絵具またはアクリル絵具で塗装できる汎用アクリル ベースのプライマーでプライミングされていることを意味します。高価でペイントが硬化するのに非常に時間がかかるだけでなく、厚いペイントの塊の外側の皮は内側のペイントよりも早く乾燥し、表面にしわが寄ってしまいます。
- メディウムとシンナー: メディウムとシンナーを使用して、ペイントの粘稠度、乾燥時間の遅さ、および色の強さを変更する方法を理解します。亜麻仁油、クルミ油、アルキドなどの他のメディウムは、絵画に独特の効果をもたらします。自分の絵に最も合う方法を見つけてみてください。
2. 必須の油絵技法の習得
経験豊富なアーティストは、絵画の過程でさまざまなアプローチとスタイルを使用して、ユニークで魅力的な芸術作品を制作します。調査すべきいくつかの必須のアプローチは次のとおりです。
- インパスト: フィンセント ファン ゴッホは、質感のある絵画に多くのインパスト技法を使用した有名なアーティストです。このアプローチには、キャンバスに厚い色の層を置き、質感、深み、視覚的な魅力を加えることが含まれます。ペイントの厚さと方向を変えることで、さまざまな効果を生み出すことができます。さまざまなパレットナイフ、ドライブラシ、ベニバナ油を試して、テクスチャーのあるペイントを作成してください。レンブラントは、ナイフで絶妙なテクスチャーのあるペイントを塗布した最初のアーティストの 1 人であると一般に考えられています。ゴッホは、より最近の例です。インパスト技法を使用して、近い部分をより厚くし、遠い部分をより滑らかで柔らかくすることで、距離感を作成することができます。「インパスト」スタイルで非常に厚くペイントしたい場合は、ペイントとさまざまな材料を組み合わせることができます。インパストペインティングについては、後で詳しく説明します。自分に合った方法は何でも構いません。インパスト ペインティング。インパストとは、非常に厚くて硬いペイントで作業することを意味する言葉です。
- アッラ プリマ: この「ウェット オン ウェット」技法では、濡れたペイントの上に濡れたペイントを重ねて、自発性と新鮮さを表現します。迅速な意思決定と優れた筆使いが求められます。このアプローチは、はかない瞬間や光の効果を捉えるのに役立ちます。フランス語では「アッラ プリマ」と呼ばれていました。いずれにせよ、背景色やスケッチなしで、この非常に迅速で直接的なアプローチで作業することを選択した場合は、ウェット ウェットまたはウェット イントゥ ウェットの 2 つの方法のいずれかでペイントをウェット オン ウェットで塗布することができます。ジョン シンガー サージェントの「Lady Agnew of Lochnaw」。
- スキャンブリング: 乾いたブラシとペイント ブラシを使用して、乾燥した下塗りの上にペイントを薄く塗り、柔らかくぼやけた外観にします。距離、ムード、テクスチャを伝えるのに最適です。さまざまなドライブラシ技法と色を試して、さまざまなスキャンブリング効果を生み出してください。
3. 高度な油絵技法の探求
芸術的なパレット、絵の具の塗り方、油絵の具の色の選択方法を広げるには、次の高度な技法を試してみることを検討してください:
3.1. ブレンディング: 色はシームレスに融合され、カラーホイールでスムーズな移行と調和を生み出します。ジェントルブレンディング、ハードエッジブレンディング、グレージングなど、さまざまなブレンディング技法を試すことができます。次に、平らなブラシを使用して、ブレンドの方向に移動し、絵の具を滑らかに混ぜ合わせます。ブレンディングは、絵の具の品質に微妙な色のグラデーションや雰囲気の効果を生み出すのに役立ちます。この方法は、乾燥時間を待つことなく素早く絵を描きたい場合に最適で、優れた効果とブレンディング テクニックを得ることができます。 |
3.2. ブラシ ストローク: ブラシで絵の具を塗るテクニックは、作品の見た目に大きな影響を与えます。質感を出すために素早くギザギザのストロークで、動きを出すために長く流れるようなストロークで、さまざまなブラシ ストロークを試してみてください。油絵には、伝統的なブラシの使用を強くお勧めします。伝統的な油絵の具ブラシには、各毛の先端が分かれていて硬く弾力のある豚毛が使用されています。合成ブラシで豚毛を再現するのは難しいですが、豚毛の形状、硬さ、微細な質感に非常によく似たポリエステル繊維で作られた高品質の合成ブラシがあります。独自のブラシストローク スタイルを作成して、絵画の悪いストロークを排除します。 |
3.3. パレットナイフ テクニック: パレットナイフを使用すると、ペイントを塗布したり、テクスチャを作成したり、厚塗り効果を実現したりするためのさまざまな方法が得られます。さまざまなパレットナイフの形状とアプローチを試して、新しい可能性を切り開いてください。レンブラントはナイフを使って絶妙な質感の絵の具を塗った最初の芸術家の一人として広く知られており、より最近の例ではヴィンセント・ヴァン・ゴッホが挙げられます。 |
3.4. スグラッフィート: この種の技法では、絵の具の層を削って下にある色を露出させ、独特の視覚効果を生み出します。スグラッフィートは、絵画に深み、コントラスト、視覚的な魅力を加える技法です。 |
3.5. キアロスクーロ: この技法では、光と影の鮮明なコントラストを利用して、ドラマチックな 3 次元画像を作成します。キアロスクーロをマスターすると、作品に深みとリアリティが加わります。 |
4.油絵を成功させるためのヒントとコツ
- 色彩理論: 中間色、暗色、明色などのカラーホイールや使い捨てパレットを理解することは、視覚的に心地よい構成をデザインするために不可欠です。さまざまなカラーパレットと原色を試して、自分に最も合うものを見つけてください。カドミウムイエロー、イエローオーカー、カドミウムレッド、アリザリンクリムゾン、ウルトラマリンブルー、チタンホワイト、マーズブラックは、油絵コレクションに持つべき最も基本的な色です。完全に飽和した、むしろ浸透しない色のブロックで下層を描くことは、より現代的な作業方法です。作業を簡単にするために、チタンホワイト、ウルトラマリンブルー、コバルトブルー、イエローオーカー、ローシェンナ、バーントシェンナ、ローズマダー、ビリジアン、カドミウムレッド、ミディアムイエロー、レモンイエロー、バイオレットが素晴らしい基本パレットを構成します。個別のチューブまたは混合および組み合わせも利用できます。
- 値と構成: 値 (色の明るさ、中間色、または暗い色) と構成をマスターすると、ペイント スタイルの全体的なインパクトが向上します。色あせや化学的不安定性のために避けるべき色相を調べ、ペイントの品質を高めます。有名なアーティストの作品を研究して、構成の基礎を習得します。
- 練習と実験: 才能を高めるには、一貫した練習が不可欠です。セミマット仕上げ、テーマ、スタイルなどの新しいアプローチを試すことを恐れないでください。進捗状況と考えを記録するためにスケッチブックを用意してください。絵を描く合間にパレットに絵の具を塗っておくと、パレット上で絵の具を長く使える状態に保つことができます。
- 忍耐: 油絵は時間のかかる作業です。次の層が乾くまで十分な時間を取って、煩わしさを最小限に抑えてください。絵の具の媒体のゆったりとしたペースを受け入れ、その体験を楽しみましょう。次の各層の絵の具には、前の層よりも多くの油が含まれている必要があります。マット、サテン、または光沢仕上げを選択できます。油絵の具は乾燥が非常に遅いため、通常は絵の完成後 3 ~ 12 か月はワニスを塗らないことをお勧めします (理想的な待ち時間に関する意見)。蜜蝋ペーストが人気で、Winsor & Newton は厚塗り用の速乾性 Liquin 媒体を 2 種類製造しています。半マット仕上げに乾く「Oleopasto」と Liquin「Impasto」です。ブラシは定期的に洗浄する必要があります。ブラシをきれいに保つ方法は次のとおりです。溶剤または溶剤を含まない洗浄液の容器にブラシを浸した後、布、ペーパータオル、または新聞紙で拭きます。木材を密封して吸収性を下げるには、購入したばかりの木製パレットを亜麻仁油に浸したタオルで繰り返し拭いて「コンディショニング」する必要があります。木製パレットを家に持ち帰る前に拭くのが難しい屋外で絵を描くときに、これらは本当に便利です。とても便利です。
- インスピレーションと参照: 周囲の世界からインスピレーションを得てください。油絵の媒体の参照には、画像、描画、リアルな肖像画、またはオブジェクトなどがあります。他のアーティストの油絵を見て、彼らのアプローチやスタイルについて学びましょう。
5.重要なポイント
これらの油絵の技法を探求し、さまざまなアプローチを試してみると、独自のクリエイティブなスタイルを構築し、魅力的な芸術作品を生み出すことができます。
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